Amb l’arribada del mes d’agost, la 49 edició del Festival de Pollença ençata el programa de caire més clàssic d’aquesta temporada amb la Capella da Camera Praga, una orquestra de cambra fundada l’any 2008 i formada per solistes d’algunes de les principals orquestres de la República Txeca.

La Capella da Camera Praga actuarà al Claustre del Convent de Sant Domingo de Pollença el dimecres 4 d’agost a les 22 h. del vespre i interpretarà obres de Mozart, C. P. E. Bach i Mendelssohn.

Fundada per Lukáš Verner, contrabaixista principal de l’Orquestra Simfònica de Praga, aquesta orquestra combina la passió per la música de cambra amb la necessitat de la interpretació col·lectiva, senyal autèntica de la música viva. Petit en el seu tamany però gran en el so i en la seva profunda musicalitat, el conjunt manté la formació de la clàssica orquestra de cambra vienesa, actuant tant amb director com sense, amb un repertori que inclou obres de cambra i simfòniques del període clàssic i romàntic, així com obres mestres del segle XX.

49 Festival de Pollença – 2010:
Capella da Camera Praga
Dimecres 4 d’agost de 2010 a les 22 h.
Lloc: Claustre del Convent de Sant Domingo, Pollença, Mallorca
Preu de les entrades: 35 eur (numerada), 25 eur (general)
Més informació »

El diumenge 18 de juliol de 2010 tendrà lloc el tercer concert de la temporada 2010 del Festival de Pollença, que presenta un dels artistes que ha creat més expectativa des que es va anunciar el programa d’aquesta 49 edició: Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers.

El cubà Dionisio Jesús “Chucho” Valdés Rodríguez (La Habana, Cuba – 1941) arribarà a Mallorca amb la seva nova banda ‘The Afrocuban Messengers’ per presentar el seu darrer treball Chucho’s Steps, disc que, segons el pianista, és el millor àlbum instrumental que ha enregistrat en tota la seva vida. Chucho Valdés es presentarà al Festival de Pollença després d’haver actuat a diferents festivals europeus, com el Jazz a Vienne i el Jazz á Beaupré (França) o el Festival Veranos de la Villa de Madrid.

Guanyador de set premis Grammy i incomptables reconeixements internacionals, el pianista, compositor, professor de música, arranjista i director va iniciar la seva formació musical amb els seus pares, el gran pianista Bebo Valdés i Pilar, cantant i mestra de piano. Amb només tres anys, Chucho ja tocava les melodies que escoltava a la ràdio i, dos anys després, començava les seves primeres classes de piano, teoria i solfeig.

Devers l’any 1970 ja era considerat un dels cinc millors pianistes de Jazz del món, juntament amb figures com Bill Evans, Oscar Peterson, Herbie Hancock i Chick Corea. Durant la seva extensa carrera, Chucho Valdés s’ha presentat als més famosos auditoris del món: Carnegie Hall, Kennedy Center, Lincoln Center, Hollywood Bowl, Blue Note NY, Village Vanguard, Teatro Colón de Buenos Aires… compartint escenari amb artistes excepcionals com Herbie Hancock, Billy Taylor, Kenny Barron, Michel Legrand, Frank Emilio, Michael Camilo, Chano Domínguez, Marian Marpartlan, Mulgrew Miller, John Lewis, Chick Corea, Wynton Marsalis, Carlos Santana, Joe Lovano o Dizzy Gillespie, entre molts altres.

L’any 2008 va venir a Espanya per promocionar ‘Juntos para siempre‘, el disc en el que es presentava juntament amb el seu pare, Bebo Valdés. Un any després, neix un nou experiment musical: Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers, format amb el qual ha enregistrat el seu disc més recent, “Chucho’s Steps” i amb el que es troba actualment realitzant aquesta gira mundial que ara arriba al Festival de Pollença.

Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers són: Chucho Valdés (piano), Mayra Caridad Valdés (veus), Lázaro Rivero Alarcón (baix), Juan Carlos Rojas Castro (percussió), Yaroldy Abreu Robles (percussió), Dreiser Durruthy Bombalé (percussió batá i veus), Carlos Manuel Miyares Hernandez (saxo tenor) i Reinaldo Melián Alvarez (trompeta).

Més informació:
http://www.valdeschucho.com/ (web oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Chucho_Valdés (Wikipedia)

Festival de Pollença 2010
Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers
Diumenge 18 de juliol a les 22 h.
Lloc: Claustre del Convent de Sant Domingo, Pollença, Mallorca
Preu de les entrades: 38 eur (numerada), 28 eur (general)

Fotos © Micer (www.micer.es)

Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers

Diumenge 18 de juliol de 2010
Més informació: Chucho Valdés al Festival de Pollença »

Carlos Núñez: ‘Alborada do Brasil’

Dissabte 10 de juliol de 2010
Més informació: Carlos Núñez presenta ‘Alborada do Brasil’ a Pollença »

Ara Malikian Ensemble: “Música Zíngara”

Dissabte 3 de juliol de 2010 (concert d’obertura)

El passat dissabte 3 de juliol va començar la 49 edició del Festival de Música de Pollença amb l’actuació de l’innovador violinista Ara Malikian. Ara, seguint el mateix format de programació de les dues darreres edicions, el festival ens ofereix Carlos Núñez en concert, que presentarà, el dissabte 10 de juliol a les 22 hores, el seu nou disc Alborada do Brasil al Claustre del Convent de Sant Domingo de Pollença.

Alborada do Brasil es va publicar el 16 de juny de 2009 i és una de les millors obres dins la brillant carrera de Carlos Núñez des del seu sorprenent disc de debut A irmandade das estrelas, publicat fa mes de 10 anys.

“Des que vaig descobrir que el meu besavi músic havia emigrat a Brasil i allà havia desaparegut, sempre he volgut descobrir aquest misteri”, escriu Carlos Núñez en el llibret del seu nou àlbum. “Alborada do Brasil és el resultat de les nostres exploracions, d’un viatge iniciàtic de més d’un any en el que hem descobert que allà viu amagada una part de nosaltres, feliç i mestissa, que pot ser clau per al nostre futur”.

Alborada do Brasil és un exemple d’artesania musical en el que Carlos Núñez s’ha envoltat de molt i del millor de la música brasilera. No és la primera vegada que Carlos Núñez s’aventura en una recerca de connexions musicals. Amb una ment sempre oberta a idees que ampliïn les fronteres de la seva música i els seus instruments de profunda arrel tradicional, Alborada do Brasil és un treball pioner, realitzat de manera escrupolosa. El resultat sorprendrà més d’un escèptic.

La formació del concert del dissabte 10 de juliol a Pollença serà la següent: Carlos Núñez (gaita i flautes), 
Niamh Ni Charra (violí i concertina), 
Pancho Alvarez (bouzouki
) i Xurxo Núñez (percussions). Aquest concert comptarà a més amb la col·laboració dels pollencins Xeremiers Orats en alguns temes.

Més informació sobre Carlos Núñez: http://es.wikipedia.org/wiki/Carlos_Núñez

Festival de Pollença 2010
Carlos Núñez presenta ‘Alborada do Brasil’
Dissabte 10 de juliol de 2010 a les 22 h.
Lloc: Claustre del Convent de Sant Domingo, Pollença (Mallorca)
Preu de les entrades: 42 eur (numerada), 32 eur (general)

Oficina del Festival de Pollença
C/ Guillem Cifre de Colonya (Claustre de Sant Domingo)
Telèfon: 971 53 40 11 / Fax: 971 53 31 11
Web: www.festivalpollenca.com

Durant els mesos de juliol i agost, el Festival de Pollença 2010 ens durà molta música al Claustre del Convent de Sant Domingo, tal com ja ens té acostumats des de fa molts anys.

A més dels tradicionals concerts i recitals de música clàssica, per aquesta edició del festival (la 49ª) s’ha convidat, a més, a destacats artistes nacionals i internacionals del Jazz, el Swing o la música celta i folk com Carlos Núñez (considerat un dels millors gaiters del món), el popular pianista cubà Chucho Valdés i el grup vocal The Swingle Singers.

En total, la comissió organitzadora del festival ha programat onze concerts (tal com es va fer l’any passat) que començaran el dissabte 3 de juliol (amb l’actuació d’Ara Malikian Ensemble) i finalitzaran amb The Swingle Singers el dissabte 28 d’agost de 2010. Aquest és el programa de concerts anunciats per aquesta 49ª edició.

Programa de concerts del Festival de Pollença 2010

• Dissabte 3 de juliol a les 22 h. Concert d’obertura
  Ara Malikian Ensemble: “Música Zíngara”
  Obres de Enescu, Shaktí, Malikian, Khatchaturian, Rabih-Aban-khalil, Dvorak, Rachmaninov, Piazzolla i Sarasate.
  Preu de les entrades: 38 eur (numerada), 28 eur (general)
• Dissabte 10 de juliol a les 22 h.
  Carlos Núñez: “Alborada do Brasil”
  Carlos Núñez (gaita i flautes), Niamh Ni Charra (violí i concertina), Pancho Alvarez (bouzouki) i Xurxo Núñez (percussions)
  Preu de les entrades: 42 eur (numerada), 32 eur (general)
• Diumenge 18 de juliol a les 22 h.
  Chucho Valdés & The Afrocuban Messengers
  Preu de les entrades: 38 eur (numerada), 28 eur (general)
• Dimecres 4 d’agost a les 22 h.
  Capella da Camera Praga
  Obres de Mozart, C. P. E. Bach i Mendelssohn.
  Preu de les entrades: 35 eur (numerada), 25 eur (general)
• Dissabte 7 d’agost a les 22 h.
  Mischa Maisky (violoncel) i Lily Maisky (piano)
  Obres de Beethoven, Schumann, Debussy, Granados, Albéniz i Falla.
  Preu de les entrades: 38 eur (numerada), 28 eur (general)
• Dimecres 11 d’agost a les 22 h.
  Orquestra de Cambra de Berlín
  Obres de Haydn i Mozart.
  Preu de les entrades: 42 eur (numerada), 32 eur (general)
• Dissabte 14 d’agost a les 22 h.
  María José Montiel (mezzosoprano) i Miquel Estelrich (piano)
  Homenatge al pianista i compositor Miquel Capllonch.
  Preu de les entrades: 30 eur (numerada), 20 eur (general)
• Dimecres 18 d’agost a les 22 h.
  Trio Parnassus
  Obres de Hummel, Beethoven i Schumann.
  Preu de les entrades: 30 eur (numerada), 20 eur (general)
• Dissabte 21 d’agost a les 22 h.
  Joaquín Achúcarro (piano)
  Bicentenari del naixement de Frederic Chopin amb obres de Chopin i Albéniz.
  Preu de les entrades: 32 eur (numerada), 22 eur (general)
• Dimecres 25 d’agost a les 22 h.
  Leipzig Quartet
  Obres de Beethoven, Janacek i Schumann.
  Preu de les entrades: 30 eur (numerada), 20 eur (general)
• Dissabte 28 d’agost a les 22 h. Concert de cloenda
  The Swingle Singers: “Ferris Wheels”
  Programa a capella amb cançons de Nick Drake, Sting, George Gershwin, The Beatles, Astor Piazzolla, Joni Mitchell, J. S. Bach, Green Day…
  Preu de les entrades: 40 eur (numerada), 30 eur (general)

Venda d’entrades

• Palma: Musicasa (Plaça Fortí, 1 – Telèfon: 971 28 15 59)
• Pollença: Llibreria L’Ull Viu (Plaça Almoina, 1 – Telèfon: 971 53 01 32)
• Pollença: Oficina d’informació (C/ Sant Domingo, 17 – Telèfon: 971 53 50 77)
• Port de Pollença: Oficina d’informació (Passeig Saralegui, s/n – Telèfon: 971 86 54 67)
• Taquilla: Una hora abans dels concerts

Més informació

Fotos dels concerts del festival »
Informació sobre entrades, abonaments i reserves a l’oficina del Festival:

Oficina del Festival de Pollença
C/ Guillem Cifre de Colonya (Claustre de Sant Domingo)
Telèfon: 971 53 40 11 / Fax: 971 53 31 11
Web: www.festivalpollenca.com

El Festival de Pollença neix amb l’objectiu d’acostar la música culta (la que col·loquialment coneixem per música clàssica) a la nostra societat. A partir d’aquí, no només els MÚSICS que residien al poble, com Philip Newman o Eugen Prokop, el varen impulsar d’una manera fanàtica, sinó que persones, com D. Bartomeu Siquier (qui era batle) o D. Martí March (qui fou director del Cor de Pollença i delegat de Sa Nostra) i joves que vivien i vibraven amb la cultura, s’hi varen bolcar en cos i ànima. Aleshores comença la trajectòria, brillant i exquisida, d’un Festival que destaca per la qualitat (i no és que pensi que el d’avui no en tengui, de qualitat), pels moviments històrico-musicals que s’hi interpreten (bàsicament música barroca, clàssica i romàntica) i per la programació que ens proposen tant la direcció musical com els artistes convidats o contractats. Una programació que, fins a mitjans dels anys noranta i fins que el mestre Prokop és al capdavant de la direcció artística, és escollida únicament i exclusivament per ésser interpretada al Festival de Música de Pollença; cosa que a les actuals temporades la programació és una més entre d’altres festivals de les Illes i la Península: el que podem veure aquí ja s’ha vist o es veurà als Festival de Música de Ciutadella, Maó, Torroella de Montgrí, Castell de Peralada, Santander, Quincena Musical de San Sebastian… (malgrat tot l’envergadura dels dos darrers ens supera i no de poc) o a concerts extraordinaris de diferents indrets de les Illes (Serrat va presentar el seu 100 x 100 a Palma el Gener de 2009).

Vendre descaradament que som un poble amb molta tradició, perd tot el sentit quan amb les tradicions amb solera, on destaquen l’afecció, l’educació i la cultura, ens hi comportam d’una manera frívola i totalment superficial. La tradició agafa tot el seu significat quan ens acostam a festivals de primera categoria, com Salzburg, Viena, Byreuth, o a orquestres com Berliner Philarmoniker, la London Symphony Orchestra o la Royal Concertgebow d’Amsterdam. Amb tot això hi trobam una cosa en comú: tenir com a costum difondre i apropar al gran públic la música culta o clàssica; aquella que va de Pitagores a Schonberg, la que fa segles que s’escriu d’una manera estricte i acadèmica i aquella que per ésser interpretada es necessiten anys d’esforç i disciplina. Aquí ens han posat amb safata el poder mantenir i millorar un Festival amb aquest tipus de tradició i categoria, i fins i tot eixamplar-lo cap a noves disciplines com concursos, masters classes, concerts familiars o pedagògics, conferències, taules rodones…, però les coses estan agafant un altre sentit. Ens estam difuminant dins el panorama musical clàssic quedant exclosos (si és que mai hi hem estat inclosos, hauria de ser un dels objectius) de reportatges, anuncis o critiques, a magazines especialitzats com la Ritmo, la Variaciones o l’Scherzo. Com per exemple, el Festival Internacional de Úbeda -això per comparar-nos amb una ciutat amb el mateix número d’habitants que el nostre i amb un festival no tan antic (enguany han celebrat la XXIena edició)-, la programació del qual destaca per la diversitat i l’atracció cap a altres públics, tot seguint una estètica directament relacionada amb la música clàssica. Es veu que preferim treure el nas més com a esdeveniment comercial que cap altra cosa; i batre rècords de vendes maldament sigui contractant a Julio Iglesias, David Bisbal o …, tot i que els músics que els acompanyen, formats a conservatoris de música, els treuen les castanyes del foc. Potser la cultura de masses ens està contaminant i és millor anar cap a allò que és pràctic…

Per altra banda, és veritat, el Claustre és un marc incomparable per un festival de música, però no funciona com a auditori. Necessitam actualitzar aspectes tant d’equipament com tècnics, per exemple: una conxa acústica a l’escenari és imprescindible per amplificar el so de la majoria de formacions, s’hauria d’instal·lar un pati de butaques en forma de grada que, juntament amb el detall de la conxa, farien que la qualitat del so fos òptima i guanyaríem amb visibilitat, hauríem de reduir petites i grans distorsions acústiques com el tràfic, el produït per la llar de gent gran (sobren els comentaris), i fer que l’escenari deixi de sonar a fusta i ferralla quan els artistes entren a escena.

Amb tot això només em queda tenir una mica d’il·lusió pel que vendrà, perquè el record només em pot portar a la nostàlgia de nits romàntiques amb música romàntica. La il·lusió, en canvi, pot fer que l’esperança agafi protagonisme en cadascun de noltros, i, com Ludwig van Beethoven, començar a imaginar els sons d’una simfonia que pugui descriure aquest tipus de sentiment, i alhora, somniar truites: “un cor de primera línia -el Rundfunkchor Berlin-, una orquestra de primera línia -la Berliner Philarmoniker- amb un director de primera línia -Sir Simon Rattle-, i una partitura de primera línia – la Novena Simfonia de Beethoven-, per un festival de primera línia – el 50è Festival de Musica de Pollença, 2011 -.

Després de dotze concerts i recitals de primer nivell al Claustre del Convent de Sant Domingo, la temporada 2009 del Festival de Pollença finalitza el dissabte 29 d’agost amb el concert del London Community Gospel Choir, una agrupació pionera a Europa, considerada com la millor en l’àmbit de la música gospel i que, des de la seva creació l’any 1982, ha enregistrat i actuat amb artistes com Paul McCartney, Elton John, Nick Cave, Westlife, Blur, Tori Amos o Madonna.

Intentar etiquetar aquesta formació és quasi impossible, gràcies a la flexibilitat i capacitat d’adaptació que els caracteritza. El London Community Gospel Choir és conegut a tot el món pel seu gospel combinat amb funk, swing-beat, R’n’B i arranjaments tradicionals acompanyats d’intenses coreografies i exercicis vocals.

Des de la seva formació fa més de 25 anys, els seus membres han actuat pràcticament a tot tipus d’escenaris: festes d’empresa, conferències, escoles, clubs, noces, funerals, presons, esglèsies, festivals i grans sales de concert.

Més informació sobre el London Comunity Gospel Choir:
http://www.lcgc.org.uk/
http://en.wikipedia.org/wiki/London_Community_Gospel_Choir
http://www.myspace.com/londoncommunitygospelchoir

48è Festival de Pollença (2009):
Concert de cloenda: London Comunity Gospel Choir
Dissabte 29 d’agost de 2009 a les 22 h.
Claustre de Sant Domingo, Pollença (Mallorca)
Preu de les entrades: 40 € (numerada), 30 € (general)

Més informació i reserva d’entrades: Oficina del Festival de Pollença

C/ Guillem Cifre de Colonya – Telèfon: 971 534 011

www.festivalpollenca.com

El penúltim concert de la temporada 2009 del Festival de Pollença està protagonitzat per la Nederlands Blazers Ensemble, el conjunt d’instruments de vent dels Països Baixos.

El dimecres 26 d’agost aquesta agrupació presentarà al Claustre de Sant Domingo de Pollença el seu espectacle “Cartes de Mozart”, en el que s’alterna, en un escenari decorat per a l’ocasió, la música de la Serenata en Si b M, KV 361 “Gran Partita” de Mozart amb lectures de les cartes que el músic va escriure al seu pare.

La Nederlands Blazers Ensemble va ser fundada l’any 1959 per Thom de Klerk, professor i fagot principal de l’Orquestra del Concertgebouw d’Amsterdam, qui va triar els millors alumnes del conservatori. Avui dia el conjunt està format per solistes de les orquestres més importants dels Països Baixos, com la Royal Concertgebouw Orchestra, la Rotterdam Philharmonic o The Residentie Orchestra.

La Blazers Ensemble és coneguda per l’alt nivell que es reflexa en les seves actuacions i per les seves propostes úniques i atrevides. Etiquetes com “música clàssica” o “música contemporània” són massa limitades per definir les seves actuacions, encara que un element que tots comparteixen és un sentit especial per la posada en escena dels seus espectacles.

Des de 1995 ofereixen el tradicional Concert d’Any Nou, que es transmet en viu cada any des del Concertgebouw d’Amsterdam. A més de comptar amb el seu propi segell discogràfic, NBELIVE, la Nederlands Blazers Ensemble actua regularment a escenaris de tot el món.

Cartes de Mozart

Probablement l’obra més bella composta per a instruments de vent, la ‘Gran Partita’ de Mozart forma el marc per a aquesta única mirada sobra la vida i els temps de Mozart. Durant els seus viatges Mozart escrigué moltes cartes a casa –cartes que diuen molt del nin, de l’home i del compositor-. Entre els moviments, l’NBE presenta una fascinant selecció de cartes que expliquen una història de desacatament, rebel·lió i conspiració a les corts d’Europa.

“L’atmosfera a l’escenari és del segle XVIII: un canelobre, una butaca, un escriptori i una espelma. La magnífica música de Mozart comença i després del primer moviment, ell camina cap al seu escriptori, damunt el qual hi ha una petita gàbia d’ocells. Mozart encén l’espelma i comença a recitar la primera carta al seu pare.

Quan acaba, apaga l’espelma i comença el segon moviment de la partita. I així successivament. La música es desenvolupa igual que les cartes. A vegades Mozart està seriós, i d’altres és divertit. Es queixa a son pare, presumeix, parla amb entusiasme d’un concert i li parla del seu amor per Costanza.

Consola el seu pare, fa comentaris graciosos, però també s’enfada amb les persones que no creuen en ell o que no li donen suport. En certa manera és presoner de totes les persones que s’aprofiten d’ell, que l’envegen o que simplement no confien en ell. I de cada vegada és més clar: Mozart està fart de totes les seves obligacions. Vol ser lliure. Al final de la Gran Partita, poc abans de l’espectacular Finale, obre la porta de la gàbia …”

Programa del concert

Serenata en Si b M, KV 361 “Gran Partita” – Wolfgang Amadeus Mozart

1. Largo – Allegro molto
2. Menuetto – Trio I – II
3. Adagio
4. Menuetto (Allegretto) – Trio I – II
5. Romanze (Adagio – Allegretto – Adagio)
6. Tema amb 6 variacions (Andante)
7. Finale (Molto allegro)

Més informació sobre la Nederlands Blazers Ensemble:
http://www.nederlandsblazersensemble.nl/
http://en.wikipedia.org/wiki/Nederlands_Blazers_Ensemble

48è Festival de Pollença (2009):
Nederlands Blazers Ensemble: Cartes de Mozart
Dimecres 26 d’agost de 2009 a les 22 h.
Claustre de Sant Domingo, Pollença (Mallorca)
Preu de les entrades: 30 € (numerada), 20 € (general)

Més informació i reserva d’entrades: Oficina del Festival de Pollença

C/ Guillem Cifre de Colonya – Telèfon: 971 534 011

www.festivalpollenca.com

La prestigiosa i mundialment aclamada Orquestra de Cambra de Stuttgart actuarà en el Claustre de Sant Domingo de Pollença el dissabte 22 d’agost a partir de les deu del vespre, dins el programa de concerts del 48è Festival de Pollença.

El seu director, Michael Hofstetter i els més de 20 músics que formen l’orquestra, interpretaran obres de Haydn i Mozart, entre les que s’inclou el Concert per a Piano i Orquestra n. 12 de Mozart, que serà interpretat pel jove pianista rus Yevgeny Sudbin.

Orquestra de Cambra de Stuttgart

Fundada l’any 1945, l’Orquestra de Cambra de Stuttgart és una de les orquestres més importants del món des de fa més de 60 anys. Això la converteix en l’orquestra professional de cambra més antiga del món.


El seu primer enregistrament data de 1948. Des de llavors, els seus discs han venut milions de còpies i han estat guardonats en varies ocasions, entre les que destaca el Grand Prix du Disque. El seu enregistrament de “Eine kleine Nachtmusik” (Petita Serenata Nocturna) de Mozart va ser premiada amb un Disc d’Or per vendre més d’un milió de còpies.

Els incomptables concerts al voltant del món i la seva participació en els festivals de música més importants posen de manifiest la gran qualitat i l’extraordinària reputació d’aquesta agrupació. Directors com Ferdinand Leitner, Trevor Pinnock, Frans Brüggen o Dimitry Sitkovetsky han dirigit a l’Orquestra de Cambra de Stuttgart i nombrosos solistes de fama mundial han actuat amb ells: Henryk Szeryng, Bruno Leonardo Gelber, Frank Peter Zimmermann, Christian Zacharias, Mischa Maisky, Kim Kashkashian, Keith Jarrett…


L’Orquestra de Cambra de Stuttgart és convidada freqüentement per actuar en concerts de primer nivell a tot el món. A més de innombrables actuacions a Alemanya i Europa, l’orquestra ha realitzat gires de concerts per Malaysia i Singapur, Japó, Korea, Xina, Amèrica del Sud, Estats Units, Israel, Suïssa, Grècia i Itàlia.

Des de l’any 2006 el director principal de l’orquestra és Michael Hofstetter.



Yevgeny Sudbin

Yevgeny Sudbin va néixer a St. Patersburgo l’any 1980. Des que era molt jove va demostrar un talent excepcional per la música. Amb 10 anys va viatjar a Berlín per continuar els seus estudis i alguns anys després es va traslladar a Londres, on va rebre classes de Murray Perahia, Claude Frank o Alexander Satz, entre altres, i on resideix des de llavors.

Els seus enregistraments de les sonates de Scarlatti l’any 2005 varen aconseguir unes crítiques excel·lents i varen confirmar que Yevgeny Sudbin és un dels joves artistes més interessants i emocionants del món.

El seu enregistrament d’obres de Scriabin va ser Disc del Mes de la revista BBC Music, Disc de l’Any en el Daily Telegraph, a més de guanyar el Midem Classical 2008 de Cannes, com a millor disc instrumental de l’any.

Durant el 2006, a més de concerts per Europa i Escandinàvia, Yevgeny Sudbin va actuar també a Canadà i Estats Units. L’any 2007 va debutar en el Festival de Aspen (EUA) i en el Roque d’Anthéron Festival de França. Els seus darrers projectes inclouen concerts i enregistraments amb la North Carolina Symphony, actuacions i enregistraments de la sèrie completa de concerts per a piano de Beethoven, concerts amb la San Francisco Symphony (dirigida per Ashkenazy) i amb la London Philharmonic Orchestra. L’any 2008 va realitzar el seu debut en els BBC Proms amb la BBC Philharmonic Orquestra.

Programa del concert

Primera part

• Simfonia n. 6 “Le Matin” – Franz Joseph Haydn
  Adagio – Allegro – Adagio, Andante – Adagio, Menuet, Finale: Allegro
• Concert per a piano i orquestra n. 12, K. 414, en La Major – W. A. Mozart
  Allegro, Andante, Allegretto (Solista: Yevgeny Sudbin)

Segona part

• Divertimento per a cordes, K.136, en Re Mayor – W. A. Mozart
  Allegro, Andante, Presto
• Simfonia n. 7 “Le Midi” – Franz Joseph Haydn
  Adagio – Allegro, Recitativo: Adagio – Allegro – Adagio, Menuetto, Finale: Allegro

Més informació:
http://www.stuttgarter-kammerorchester.de/
http://www.yevgenysudbin.com/

38è Festival de Pollença (2009):
Orquestra de Cambra de Stuttgart
Director: Michael Hofstetter / Piano solista: Yevgeny Sudbin
Dissabte 22 d’agost de 2009 a les 22 h.
Claustre del Convent de Sant Domingo, Pollença (Mallorca)
Preu de les entrades: 45 € (numerada), 35 € (general)

Més informació i reserves: Oficina del Festival de Pollença

C/ Guillem Cifre de Colonya – Telèfon: 971 534 011

www.festivalpollenca.com

Els 12 Cel·listes de la Filharmònica de Berlín fa molt de temps que són una institució en el món musical a nivell internacional. Ara arriben a Mallorca de la mà del Festival de Pollença, que ha programat una actuació d’aquest extraordinari conjunt el dijous 20 d’agost al Claustre de Sant Domingo.

El conjunt es va formar l’any 1972. Les seves excepcionals qualitats tonals i el seu virtuosisme aviat varen captivar el públic. Avui dia, els 12 violoncel·listes alemanys gaudeixen d’un important nombre de seguidors a tot el món.

Tant quan interpreten música clàssica com quan fan jazz, tango o música d’avantguarda, el públic queda invariablement fascinat per l’ample ventall de timbres que aquests dotze músics produeixen amb els seus violoncels. La seva combinació de serietat i humor, de profunditat i lleugeresa, fa que la seva música arribi fàcilment a gent de totes les edats.

Entre els compositors contemporanis que han creat obres especialment per als 12 Cel·listes estan Boris Blacher, Jean Françaix, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm, Brett Dean, Wilhelm Kaiser-Lindemann, Frangis Ali-Sade, Christian Jost, Kaija Saariaho i Tan Dun.

Ambaixadors alemanys a tot el món, els 12 Cel·listes han actuat en vàries ocasions en el Palau Imperial Japonès. A més, els seus CDs arriben habitualment als llocs destacats de les llistes de vendes i els anys 2001 i 2005 varen ser guardonats amb el Premi “Echo Klassik”.

Els 12 Cel·listes de la Filharmònica de Berlín són: Georg Faust, Ludwig Quandt, Dietmar Schwalke, Richard Duven, Christoph Igelbrink, Olaf Maninger, Martin Menking, Knut Weber, Nikolaus Römisch, David Riniker, Martin Löhr i Solène Kermarrec.

Programa del concert

Primera part

• Contrapunctus de “L’art de la Fuga” – J. S. Bach
• Cantata “Figure Humaine” – Francis Poulenc
• Blues, Espagnola & Rumba Philharmònica – Boris Blacher

Segona part

• La Muerte del Ángel, La Resurrección del Ángel – Astor Piazzolla
• Pavane – Gabriel Fauré
• The 12 in Bossa Nova – Wilhelm Kaiser-Lindemann
• Pavane – Maurice Ravel
• Milonga del Ángel, Fuga y misterio – Astor Piazzolla

Més informació:
http://www.die12cellisten.de/
http://www.berliner-philharmoniker.de/en/

48è Festival de Pollença (2009):
12 Cel·listes de la Filharmònica de Berlín
Dijous 20 d’agost de 2009 a les 22 h.
Claustre de Sant Domingo, Pollença (Mallorca)
Preus de les entrades: 40 € (numerada), 30 € (general)

Més informació i reserves: Oficina del Festival de Pollença
C/ Guillem Cifre de Colonya – Telèfon: 971 534 011

www.festivalpollenca.com